크리에이터(The Creator)는 존 데이비드 워싱턴(John David Washington), 젬마 찬(Gemma Chan), 앨리슨 재니(Allison Janney)가 인간과 로봇 사이의 전쟁에 참여하는 SF 서사시입니다.
인공 지능에 대한 회의론이 만연한 이 시대에 로봇에 대한 동정심을 감히 표현하려는 영화에는 다소 순진할 수도 있지만 상쾌하게 낙관적인 면이 있습니다.
Rogue One 감독 Gareth Edwards의 새 영화인 The Creator도 마찬가지입니다. 이 영화는 시사적이고 이상할 정도로 진보적이지만 그 실행 방식은 인류만큼이나 삐걱거리고 구식일 수 있습니다.
2065년, 더러운 일을 하기 위해 AI를 만든 인류는 신생 기술과의 글로벌 전쟁에 휘말리게 됩니다. 이 신기술은 진화적 사업을 의미한다는 것을 보여주기 위해 로스앤젤레스에 핵무기를 박살냈습니다(또는 그렇게 믿게 됩니다). .
이는 동서양 사이에 극심한 분열을 불러일으키는 전투입니다. “신아시아”로 알려진 광대한 지역은 AI에 동조하는 반면, 미국이 주도하는 서부 지역은 극도의 편견을 가지고 봇을 제거하려고 합니다.
신아시아의 외딴 섬에 서부 특수부대 요원 조슈아(존 데이비드 워싱턴, 테넷; BlacKkKlansman)가 AI에 잠입하기 위해 잠복 파견되었지만 그는 지역 동조자인 마야(젬마 찬, 이터널스; 크레이지 리치 아시안스)와 그에게 반했습니다. 두 사람이 아이를 낳을 예정입니다.
미래의 Van Halen 로고처럼 하늘에 매달려 레이저 불의 벽을 쏟아 붓는 대 AI 전함 Nomad가 집을 파괴하고 Maya가 실종되고 죽은 것으로 추정되면서 그들의 행복한 짧은 서사시는 중단됩니다.
5년 후, 조슈아는 AI를 창조한 님라타(Nimrata)라는 신비한 존재를 찾아 AI를 제거하는 작전에 참여하게 됩니다.
AI 지형에 깊은 군사 임무를 수행하던 중 그는 기계와 인간의 갈등을 종식시킬 열쇠를 쥐고 있는 생명 공학 어린이 알피(신인 마들렌 유나 보일스)를 발견합니다.
탐욕스러운 억압자인 인간과 베트남과 매우 흡사한 정글에 숨어 있는 AI(Edwards는 영화의 시금석 중 하나가 Apocalypse Now라고 말했습니다)의 시각적 비유는 고전적인 할리우드 믹스 앤 매치와 같습니다. 대담하고 인상적입니다. 정치적으로 일관성이 없는 경계선에 있습니다.
창조자는 – 유행에 뒤떨어지지 않는 신용으로 – 공격적으로 기술을 옹호하며, 인류와의 인공 생명에 관해 그리고 AI가 그것을 창조한 사람들만큼만 악하다고 정확하게 가정합니다.
이러한 AI는 얼굴이 없고 교활한 현재의 유형이 아니라 위대한 Ken Watanabe(Edwards의 Godzilla, Tampopo)와 같은 사람들이 거주하는 구식 휴머노이드입니다. 그들의 사이버네틱한 얼굴은 스필버그의 A.I. 인공 지능.
한편, 무자비한 군사 작전은 인류의 자기 보존 본능을 불쾌한 얼굴로 표현합니다.
어느 시점에서 그들의 리더(가능성이 희박한 Allison Janney가 연기)는 AI가 우수한 생명체이며 인간이 자신의 멸종을 피하기 위해 AI를 죽여야 한다는 것을 솔직하게 인정합니다.
이는 주요 블록버스터로서는 도발적인 아이디어지만, 작가 및 배우와의 분쟁에서 AI 편에 섰던 스튜디오 측에서는 불길한 인정으로 비춰질 수도 있습니다.
녹색 작업복을 입은 여성이 총을 들고 자신의 앞을 가리킵니다.
Rogue One에서와 마찬가지로 Edwards는 광범위한 로케일과 고급 시각 효과를 원활하게 혼합하는 촬영 감독 Oren Soffer 및 호주 Greig Fraser(Dune)와 함께 동남아시아 지역에서 촬영하면서 인상적인 규모와 범위에 대한 감각을 과시했습니다.
곤충형 우주선이 풍경을 위협하는 라디오헤드의 으스스한 모든 것이 올바른 장소에 있는 신나는 시퀀스는 요즘 우리가 충분히 볼 수 없는 일종의 팝 SF 영화 제작입니다.
그럼에도 불구하고 기술의 가능성을 기꺼이 수용하려는 영화의 경우 때때로 형식적인 실행은 모두 인간의 실수에 달려 있습니다. 일반적인 SF 액션 내러티브에는 그것이 열망하는 AI에 대한 공감을 실제로 유도하는 데 필요한 마법, 즉 오래된 Speilbergian 터치가 부족합니다.
창조자는 – 유행에 뒤떨어지지 않는 신용으로 – 공격적으로 기술을 옹호하며, 인류와의 인공 생명에 관해 그리고 AI가 그것을 창조한 사람들만큼만 악하다고 정확하게 가정합니다.
이러한 AI는 얼굴이 없고 교활한 현재의 유형이 아니라 위대한 Ken Watanabe(Edwards의 Godzilla, Tampopo)와 같은 사람들이 거주하는 구식 휴머노이드입니다. 그들의 사이버네틱한 얼굴은 스필버그의 A.I. 인공 지능.
한편, 무자비한 군사 작전은 인류의 자기 보존 본능을 불쾌한 얼굴로 표현합니다.
어느 시점에서 그들의 리더(가능성이 희박한 Allison Janney가 연기)는 AI가 우수한 생명체이며 인간이 자신의 멸종을 피하기 위해 AI를 죽여야 한다는 것을 솔직하게 인정합니다.
이는 주요 블록버스터로서는 도발적인 아이디어지만, 영화 제작 과정에서 AI 편에 선 스튜디오 측에서는 불길한 인정으로 비칠 수도 있는 아이디어이기도 합니다.
작가, 배우와의 분쟁.
Rogue One에서와 마찬가지로 Edwards는 광범위한 지역과 고급 시각 효과를 원활하게 혼합하는 촬영 감독 Oren Soffer 및 호주 Greig Fraser(Dune)와 함께 동남아시아 지역에서 촬영하면서 인상적인 규모와 범위에 대한 감각을 과시했습니다.
곤충형 우주선이 풍경을 위협하는 라디오헤드의 으스스한 모든 것이 올바른 장소에 설정된 신나는 시퀀스는 요즘 우리가 충분히 볼 수 없는 일종의 팝 SF 영화 제작입니다.
그럼에도 불구하고 기술의 가능성을 기꺼이 수용하려는 영화의 경우 때때로 형식적인 실행은 모두 인간의 실수에 달려 있습니다. 일반적인 SF 액션 내러티브에는 그것이 열망하는 AI에 대한 공감을 실제로 유도하는 데 필요한 마법, 즉 오래된 Speilbergian 터치가 부족합니다.
혼합된 아이디어가 너무 많아서 The Creator가 Blade Runner에서 Aliens, Edwards의 Rogue One에 이르기까지 친숙한 공상 과학 플레이북에 의존한다는 것은 부끄러운 일입니다. 후자의 최악의 측면(평탄한 특성화를 위한 놀라운 시각적 요소)이 여기서 반복되는 경향이 있습니다.
Edwards의 동정심은 다시 하드웨어에 끌리는데, 한 경우에는(영화의 가장 좋은 순간일 수도 있음) 리모콘으로 무장하고 폭탄을 터뜨리려는 경향이 있는 원숭이에 대한 것입니다.
그러나 그는 인간 연기자에게는 그다지 효과적이지 않으며, 불행하게도 동작을 진행하는 Chris Weitz(Rogue One, Pinocchio)와 공동 집필한 각본도 없습니다.
<크리에이터>는 인간의 진부한 표현을 무너뜨리는 기술에 대한 공감에 전념하는 영화이다.
그것은 이 충전된 AI 환경에서 위안이 될 수 있지만, 예측할 수 없는 스릴 넘치는 공포가 형식의 한계를 뛰어넘을 수 있는 훌륭한 공상 과학 소설에 항상 어울리는 것은 아닙니다.
창조자는 지금 영화관에 있습니다.
YOUTUBEThe Creator는 기술과 공감하는 데 전념합니다.
4시간 전 게시됨
The Creator is a Sci-fi epic that puts John David Washington, Gemma Chan and Allison Janney in a war between humans and robots
/ By Luke Goodsell
Posted 4h ago4 hours ago
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abc.net.au/news/the-creator-review/102901322
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In this era of widespread scepticism over artificial intelligence, there’s something refreshingly optimistic — if perhaps a little naive — about a film that dares to pitch its sympathies in with the robots.
So it is with The Creator, the new film from Rogue One director Gareth Edwards, a sci-fi action epic that’s both topical and strangely progressive — but whose execution can be as creaky and old-fashioned as humanity itself.
The year is 2065, and humanity — having created AI to do its dirty work — finds itself at global war with the upstart technology, which has nuked Los Angeles (or so we’re led to believe) in order to show they mean evolutionary business.
It’s a battle that’s created bitter division between East and West: A vast region known as “New Asia” is sympathetic to AI, while the US-led western territories want to terminate the bots with extreme prejudice.
On a remote island in New Asia, western special forces operative Joshua (John David Washington, Tenet; BlacKkKlansman) has been sent undercover to infiltrate the AI, but he’s fallen for local sympathiser Maya (Gemma Chan, Eternals; Crazy Rich Asians) and the two are expecting a child.
Their blissful idyll is interrupted when the anti-AI warship Nomad — which hangs in the sky like some futuristic Van Halen logo, raining down a wall of laser fire — razes their home, leaving Maya missing and presumed dead.
Five years later, Joshua is enlisted into an operation to wipe out the AI by locating its creator, a mysterious entity known as Nimrata.
On a gung-ho military mission deep into AI terrain, he discovers Alphie (newcomer Madeleine Yuna Voyles): a biotech child who holds the key to ending the machine-human conflict.
With humans as the rapacious oppressors and the AI hiding out in a jungle that looks distinctly like Vietnam (Edwards has said one of the film’s touchstones was Apocalypse Now), the visual analogies are classic Hollywood mix-and-match — audacious and striking, if borderline politically incoherent.
The Creator is — to its unfashionable credit — aggressively pro-technology, regarding its artificial life with humanity and correctly assuming that AI is only as evil as the people who created it.
It helps that these AI aren’t the faceless, insidious kind of the current moment, but old-school humanoids inhabited by the likes of the great Ken Watanabe (Edwards’ Godzilla; Tampopo). Their cybernetic faces have something recognisably human and damaged to them, not unlike the Mecha of Spielberg’s A.I. Artificial Intelligence.
The ruthless military operation, meanwhile, lends an unflattering face to humanity’s self-preservation instincts.
At one point their leader (played by an unlikely Allison Janney) straight up admits AI are the superior life forms, and that humans need to kill them off to avoid their own extinction.
That’s a provocative idea for a major blockbuster — but also one that might scan as a sinister admission on the part of the studios that have been siding with AI in the dispute with writers and actors.
As in Rogue One, Edwards shows off his impressive sense of scale and scope, shooting on location in South-East Asia with cinematographers Oren Soffer and Australian Greig Fraser (Dune), who seamlessly blend the sweeping locales with high-end visual effects.
An exhilarating sequence set to Radiohead’s eerie Everything in its Right Place, with insectoid spacecraft menacing the landscape, is just the kind of pop sci-fi filmmaking we don’t see enough of these days.
Still, for a film so willing to embrace the possibilities of technology, its sometimes perfunctory execution is all down to human error. Its generic sci-fi action narrative lacks the necessary magic — that old Speilbergian touch — to really induce the empathy for the AI to which it aspires.
With so many ideas in the mix, it’s a shame The Creator leans on the familiar sci-fi playbook, from Blade Runner to Aliens to Edwards’s own Rogue One. The latter’s worst aspects — stunning visuals in the service of flat characterisation — tend to get repeated here.
Edwards’s sympathies again gravitate toward the hardware, and in one case — maybe the movie’s best moment — a monkey armed with a remote control and the inclination to detonate a bomb.
But he’s not as effective with the human performers, nor a screenplay, co-written with Chris Weitz (Rogue One; Pinocchio), that unfortunately goes through the motions.
The Creator is a film dedicated to empathising with technology that gets undone by human cliche.
That might be a comfort in this charged AI climate, but doesn’t always make for great science fiction, where the thrilling terror of the unpredictable can push the limits of the form.
The Creator is in cinemas now.
https://www.youtube.com/embed/ex3C1-5Dhb8?feature=oembedYOUTUBEThe Creator is dedicated to empathising with technology.
Posted 4h ago
