성경 시대에 대한 지식은 대부분 성경 과 성경 이후 시대의 문헌에 언급된 내용을 통해 얻어집니다. 종교 및 음악 역사가인 허버트 로키어 주니어는 “성악과 기악을 포함한 음악은 수 세기 동안 히브리인 , 신약 시대 그리스도인, 그리고 기독교 교회 에서 널리 발전했다 “라고 기술합니다. [ 1 ] 그는 ” 구약성경 을 살펴보면 하나님의 고대 백성이 음악 연구와 연주에 얼마나 헌신적이었는지 알 수 있는데, 음악은 역사서와 예언서, 그리고 시편에서 독특한 위치를 차지하고 있다”라고 덧붙입니다.
종교 의식의 음악은 다윗 왕이 처음 사용했습니다. 라루스 음악 백과사전 에 따르면 , 그는 레위 지파의 사람들을 “신성한 예배 음악의 수호자”로 확정한 공로를 인정받았습니다. [ 2 ] 역사가 아이린 헤스크는 구약성서 39권 중 시편에 있는 150편의 시편이 [많은 부분이] 다윗 왕에게 기인하며 “유대-기독교 찬송가의 기초” 역할을 했다고 언급하며, ” 서양 문명 에서 이보다 더 자주 음악으로 쓰인 시는 없다”고 결론지었습니다 . [ 3 ]
고대 악기 연구는 수 세기 동안 행해져 왔으며, 일부 연구자들은 성경 시대까지 거슬러 올라가는 이스라엘 악기를 연구하고 있습니다. [ 4 ] 고고학적 자료와 기록 자료는 고대 이스라엘에서 음악이 일상생활에 필수적인 부분이었음을 분명히 보여줍니다. 인형과 도상 묘사는 사람들이 현악기 와 프레임 드럼을 연주했으며 , 남녀가 고인을 위한 애도와 함께 사랑 노래를 불렀을 때 사람의 목소리가 필수적이었음을 보여줍니다. 또한 자료는 특별히 지어진 구조물 안에서 신중하게 편곡되고 안무된 음악가와 가수들이 함께하는, 때로는 예언적인 광란의 야외 음악과 춤 장면을 묘사합니다. [ 4 ] : 106
고대 음악 역사가 시어도어 버그(Theodore Burgh)에 따르면, “만약 우리가 성서 시대로 들어갈 수 있다면, 우리는 사람들이 일상생활에서 음악을 사용했던 음악으로 가득 찬 문화를 발견할 것입니다.” [ 4 ] “그러한 음악은 매우 다양한 분위기와 감정, 또는 기쁨과 슬픔, 희망과 두려움, 믿음과 의심의 광범위하게 구분되는 대조를 표현할 수 있었습니다. 사실, 모든 감정의 색조와 질은 풍부한 노래와 시편, 그리고 사람들의 다양한 멜로디에서 발견됩니다.” [ 1 ] : X
문화적 영향
이집트
이집트는 근동 에서 가장 오래된 문화권 중 하나였으며 , 기원전 3000년경부터 고도로 발달한 음악 문화를 가지고 있었습니다. 그러나 이집트 자료에는 그림 유물, 일부 악기, 그리고 연주 관행과 관련된 소수의 문헌 기록만이 남아 있을 뿐입니다. 다양한 조각품에는 종교 의식과 사교 모임에 참여하는 하프 연주자와 플루트 연주자의 부조가 새겨져 있습니다.
이집트에서는 리라 ( 하프 의 일종 ), 오보에 와 유사한 악기, 다양한 아시아산 드럼, 류트 , 시스트럼 (딸랑이) 등 여러 악기가 사용되었던 것으로 확인되었습니다 . 가수와 연주자들이 연주하는 모습을 묘사한 벽화 도 발견되었습니다. 음악 역사가 호머 울리히에 따르면, 이집트는 ” 그리스 음악 의 교육적, 윤리적 측면”에 영향을 미쳤을 가능성이 높습니다 . [ 5 ] : 10 스티븐 바툭 역시 창조 주간 동안 음악의 역사적 연관성이 완성되었다고 지적했는데, 그 기간 동안 공중의 새들이 음악으로 볼 수 있는 소리를 냈다고 합니다. [ 인용 필요 ]
수메르와 바빌로니아
주요 기사:
기록은 미미하지만, 기원전 3000년에서 2300년 사이에 메소포타미아 에서 가장 오래된 문화 집단인 수메르 와 바빌로니아 에 가수들이 있는 체계적인 사원 음악이 존재했던 것으로 알려져 있습니다 . 발굴을 통해 하프, 류트, 더블 오보에 등 여러 악기가 발견되었습니다.
히브리인과 바빌로니아 , 아시리아 , 히타이트 제국 의 셈족 국가 간의 정치적 상호 관계 때문에 유대 민족 의 히브리 음악 과 다른 민족의 히브리 음악 사이에는 유사점이 있었습니다.유대 음악은 부족 생활의 초기부터 시작되었으며, 울리히는 “성경에 음악에 대한 언급이 많다”고 썼습니다. [ 5 ] :11 히브리인들이 이스라엘 에 왕국을 세운 후 , 그들의 음악 활동은 상당히 증가했습니다.
고대 이스라엘
음악 역사가 아브라함 샤론(Avraham Sharon) 에 따르면 , “고대 히브리인들의 가장 중요한 음악적 공헌은 아마도 의례와 결합된 전례 음악의 지위를 높인 것이었을 것”입니다. 그는 솔로몬 왕의 성전 에 대한 묘사적 기록에서 “높은 수준의 음악-전례적 조직”을 언급하는데 , 예를 들어 288명의 음악가로 구성된 24개 합창단이 21주간 예배에 참여했습니다. [ 6 ]
샤론은 히브리인들이 사용한 악기와 유사한 악기가 페니키아 , 이집트 , 아시리아 , 그리스 등 이웃 문화권에서도 사용되었음에도 불구하고 “고대 유대 음악은 신성하고 세속적이며 윤리적이고 미적인 음악의 특정 용도에 있어서 독특한 공헌을 했다”고 기술했습니다. [ 6 ]
음악 역사가 존 스테이너는 아브라함 과 가나안 사람들 사이의 초기 관계가 “후대의 히브리 음악에 영향을 미쳤을 가능성이 매우 높다”고 지적하며, 이로 인해 그의 후손들이 아시리아 음악이나 악기를 상당량 이집트로 가져왔을 가능성이 있다고 덧붙입니다. 그는 “이집트처럼 문명화된 문화권에서 4세기 동안 머물렀던 것이 그들의 음악에 대한 지식을 크게 향상시켰을 것”이라고 덧붙입니다. [ 7 ] :5
역대상 25:1-31은 성전에서 심벌즈, 현악기, 하프를 연주하고 “예언”하는 능숙한 음악가들의 목록을 작성하고 정리합니다.
시편과 다른 성경 책들(모두 찬송가로 불렸음)의 고대 음악은 종종 소실된 것으로 여겨지지만, 히브리어 성경의 마소라 본문에는 가사의 멜로디 라인을 나타내는 찬송가 표시가 있습니다. 프랑스 고고학 음악학자 수잔 하이크-방투라의 주장을 따라 , 일부 권위자들은 이러한 찬송가 표시가 성전 시대로 거슬러 올라가며 성전에서 불려진 음악을 기록하고 있다고 주장합니다. 현대 악보에서 이 표시를 해독하려는 시도가 있었습니다. [ 8 ]
바빌론 유배
성전의 음악 전통은 기원전 6세기 제1 성전 의 파괴 와 유대인들의 바빌론 유배 로 인해 깨졌습니다. 힌들리는 대부분의 시편이 유대인들이 예루살렘 으로 귀환한 이후에 쓰인 것으로 보인다고 지적합니다. 이 시기에도 성가대 지휘자 와 회중 사이에 교창 (對聽)을 부르는 관습이 보편화된 것으로 보입니다. [ 2 ]
고대 이스라엘 의 음악은 기원전 1300년부터 티투스가 예루살렘 을 포위 공격한 서기 70년까지 약 1,400년에 걸친 변화를 보여줍니다 . 스테이너는 이 시기에 많은 유물이 부족했다고 지적합니다. 그는 “예루살렘이 약 17차례의 포위 공격을 받았고, 그때마다 다소간의 파괴가 수반되었으며, 그것도 정복자들의 민족적 특징을 악의적으로 말살하는 데 즐거움을 느낀 승리자들의 손에 의해 이루어졌다는 점을 고려하면 유대인 관련 국가 기념물이 안타깝게도 부족한 것은 놀라운 일이 아니다”라고 결론짓습니다. [ 7 ] : 9
두 번째 성전 파괴
그러나 제1성전이 몰락한 후, 베르너는 랍비들이 합창과 악기 연주 전통을 근절하기 위해 노력하면서 초기 음악에 대한 꿈의 틀이 회상, 환상, 환상을 포함하고 있다고 주장합니다. “랍비들의 시대가 도래했고, 그들의 전례와 음악에 대한 생각은 성전 사제들의 생각과 근본적으로 달랐습니다.” 베르너는 현대 랍비들이 성전의 악기 연주는 여전히 칭찬하면서도 오늘날 회당에서는 모든 악기 연주를 금지하는 것이 역설적이라고 생각합니다. [ 9 ] : 18
서기 70년 제 2성전 의 파괴는 히브리 민족의 붕괴로 이어졌고, 유대인들은 스페인, 이탈리아, 라인란트 등 다른 지역으로 디아스포라 (유배 또는 이산)를 겪게 되었습니다 . 이러한 지역에서는 파괴된 성전 대신 회당이 건립되었고, 성전과 개인의 자유 상실을 애도하는 새로운 전례 예배, 기도, 그리고 랍비 저술이 탄생했습니다. [ 6 ]
기독교 시대
휘트콤은 원시 기독교 음악 에 대해 알려진 바가 거의 없다고 지적합니다. 고대 음악의 대부분과 마찬가지로 이 음악 역시 기록되지 않았기 때문입니다. 그 결과, 노래가 대대로 전해지면서 원래의 음악과는 매우 다르게 발전했습니다. 그러나 휘트콤은 “이 초기 음악의 많은 부분이 그리스 음악 에서 아름다움을, 히브리 음악 에서 거룩함을 얻었다 “고 지적합니다. [ 10 ] 울리히에 따르면, 히브리 음악은 “초기 기독교 교회의 음악적 관습에 직접적이고 즉각적인 영향을 미쳤다”고 합니다. [ 5 ] 그는 베르너를 인용하며 “히브리 성가와 기독교 성가 의 연관성은 과학적으로 조사되고 증명되었다”고 언급합니다. [ 9 ]
역사적 조상의 이름을 딴 성전 음악가들인 레위인 들의 음악 예술은 1세기 말에 사라졌습니다. 서기 70년에 제 2성전 이 티투스 황제 의 군대에 의해 파괴되었고 , 그 후 몇 년 동안 레위인들은 대다수의 유대인들과 함께 유대 를 떠났습니다 . 그 결과, 분산 시대 의 회당 음악은 성전의 즐거운 성격을 잃었고, 대규모 악기 연주도 사라졌습니다. [ 2 ]
음악 역사가 아이다 휘트콤에 따르면, 신약 성서는 구약성서보다 수 세기 후에 기록되었으며 음악은 훨씬 더 높은 수준으로 발전했습니다. 그리스도와 관련이 있기 때문에 기독교 음악 이라고 불립니다. 그러나 세 복음서 에는 기독교 음악에 대한 언급이 거의 없습니다 . 누가복음 에는 “천사의 노래”, 마리아의 “마니피캇”, 그리고 사가랴의 “노래”가 있습니다. 사도 행전 에서는 바울 과 실라가 감옥에서 노래합니다. 감옥이 흔들리고 문이 활짝 열리며 그들은 자유를 얻습니다. 서신 에는 음악에 대한 언급이 거의 없지만, 에베소서 에는 “아름다운 음악”이 있는데, 바울은 교회들에게 “시편”과 “영적인 노래”를 부르라고 권고합니다. [ 10 ]
힌들리는 성가대 지휘자 나 사제와 회중 사이의 교성(對聲) 성가가 히브리 예배 방식에서 유래했다고 덧붙입니다 . 서기 1세기 초 , 성전의 정교한 음악은 고도로 훈련된 남성 성가대와 때로는 소년들로 구성된 대규모 합창단 에 의해 연주되었으며 , 이 시기에 성전 오케스트라에서도 다양한 악기가 사용되었습니다. [ 2 ]
휘트콤은 우리의 가장 고귀한 교회 찬송가 중 다수가 시편 에서 제안되었다고 덧붙이며 , 시편은 “히브리 민족의 첫 찬송가집이었고 오늘날에도 히브리 성전의 찬송가집일 뿐만 아니라 기독교회의 찬송가집으로 남아 있다”고 언급했습니다. [ 10 ]
악기
가장 초기의 상형 문자 기호 중 하나는 기원전 3000년으로 거슬러 올라가는 수메르 점토판 에서 발견된 배 모양의 하프 였으며, 이 하프에 대한 더 이른 묘사는 기원전 3200년경의 현대 이란 남서부에서도 발견되었습니다. [ 1 ] : 45
팔레스타인 에서는 헬레니즘 시대 의 많은 악기 유물이 발견되어 전례 음악의 상태, 특성, 그리고 관습에 대한 세부 정보를 제공합니다. [ 9 ] 다른 경우에는 성경에 언급된 히브리인들의 많은 악기가 이집트와 바빌로니아와 같은 다른 인근 문화에서 발견된 유사한 악기와 유추하여 식별됩니다. 성경에 언급된 일부 악기의 예는 다니엘 3장 5절 에서 찾을 수 있습니다 .
뿔나팔, 피리, 거문고, 삼각금, 하프, 백파이프, 그리고 온갖 종류의 음악 소리가 들리면…
플라비우스 요세푸스 에 따르면 , 악기를 포함한 제1성전 의 모든 세부 사항은 “우주의 상징”으로 만들어졌고, 특히 키타라(kithara) 나 리라(lyre) 와 같은 악기가 그러했습니다 . 요세푸스는 저서 『유대 고대사』 (Antiquities of the Jews) 에서 악기는 유대 종교의 다른 요소들과 함께 우주의 소멸될 수 있는 “상징” , 즉 “우주적 성전”을 나타낸다고 설명합니다. [ 9 ] :1
현악기
Lockyer는 성경 에 따르면 유발이 하프 연주자와 오르간 연주자의 아버지였다고 언급합니다(창세기 4:20-21). 그는 하프가 주요 악기 중 하나였고 다윗이 가장 좋아했으며 성경에서 그 사용이 백 번 이상 발견된다고 지적합니다. 그것은 기쁜 의식과 슬픈 의식 모두에서 사용되었으며 그 사용은 “다윗 아래에서 가장 완벽하게 높아졌습니다”(삼상 16:23). Lockyer는 “하프의 달콤한 음악이 사울의 우울함을 종종 떨쳐냈습니다(삼상 16:14-23; 18:10-11). [ 1 ] : 46 유대인들이 바빌론에 포로로 잡혀 있을 때 그들은 하프를 걸어두고 유배 기간 동안 사용하지 않았습니다. 그 전에는 성전에서 사용된 악기 중 하나였습니다(왕상 10:12).
하프 계열의 또 다른 현악기이자 고대 그리스인들도 사용했던 악기는 리라였습니다 . 비슷한 악기로 류트 도 있었는데, 배 모양의 큰 몸통에 긴 목, 그리고 조율을 위한 나사 머리가 있는 프렛이 있는 지판을 가지고 있었습니다. 악기를 묘사한 동전인 바르 코크바 반란 주화는 서기 132년에서 135년 사이에 일어난 로마 제국에 대한 제2차 유대인 반란 당시 유대인들이 발행했습니다 .
그 외에도 성경에 거의 30회 언급되는 또 다른 현악기인 프살테리(psaltery)가 있었습니다. 요세푸스 에 따르면, 프살테리는 12줄이 있었고 손이 아닌 깃펜 으로 연주했다고 합니다 . 또 다른 저술가는 프살테리가 기타 와 비슷 하지만 납작한 삼각형 모양에 좌우로 줄이 연결되어 있었다고 주장했습니다. [ 1 ] :49
관악기
성경시대에 사용된 관악기 에는 플루트 , 호른 , 오르간 , 파이프 , 트럼펫 등이 있다 . [ 1 ] : 50
은으로 만든 트럼펫과 더블 오보에 도 사용되었습니다. 베르너는 로마 티투스 개선문 에 있는 트럼펫의 치수와 동전에서 측정한 결과를 바탕으로 “트럼펫은 매우 높은 음역을 가지고 있었고, 몸체가 가늘었으며 날카로운 소리를 냈다”고 결론지었습니다. 그는 사해 두루마리 에서 발견된 군사 조직 및 전략 안내서인 『빛의 아들들과 어둠의 아들들의 전쟁 』에서 이 트럼펫들이 “꽤 복잡한 신호를 동시에 불도록 되어 있기 때문에 음정을 매우 정확하게 조절할 수 있는 것으로 보인다”고 덧붙였습니다. [ 9 ] :2
휘트콤은 이 은 나팔 한 쌍이 모세 율법 에 따라 만들어졌으며, 티투스 황제가 예루살렘을 정복했을 때 로마로 가져온 전리품 중 하나였을 것이라고 기록했습니다 . 그녀는 승리한 티투스에게 바쳐진 개선문에 “이 나팔들의 부조가 새겨져 있어 고대 형태를 보여준다”고 덧붙였습니다. (사진 참조) [ 10 ]
휘트콤에 따르면 플루트 는 일반적으로 축제와 애도 행사에 사용되었습니다. “가장 가난한 히브리인조차도 아내의 장례식에서 연주하기 위해 두 명의 플루트 연주자를 고용해야 했습니다.” [ 10 ]
쇼파 르 (숫양 뿔)는 유대인 공동체의 새해 예배와 같은 특별한 전례 목적으로 여전히 사용됩니다. 따라서 쇼파르는 악기로 여겨지지 않고, 의도적으로 원시적인 성격을 유지해 온 신학적 상징주의 악기로 여겨집니다. 고대에는 위험을 경고하고, 초승달이나 안식일 의 시작을 알리 거나, 유명인의 죽음을 알리는 데 사용되었습니다. 베르너는 “엄격한 의례적인 용도로 쇼파르는 군중의 울부짖음을 하나님께 전달했습니다.”라고 기록했습니다. [ 9 ] :12
타악기
타악기 에는 종 , 심벌즈 , 시스트럼 , 타브렛 , 핸드드럼 , 탬버린 등 이 있습니다 . 타악기는 다양한 방식으로 두드려 소리를 내는 악기로, 역사를 통틀어 밴드와 오케스트라에서 사용되어 왔습니다. [ 1 ] : 59
타 브렛(tabbret ) 또는 탬브렐(timbrel )은 축제 때 사용되던 작은 핸드드럼으로, 여성들의 악기로 여겨졌습니다. 현대에는 구세군에서 자주 사용되었습니다. 성경에 따르면, 이스라엘 자손이 이집트에서 나와 홍해를 건넜을 때 , ” 미리암이 손에 탬브렐을 들고 모든 여자들이 탬브렐을 들고 춤을 추며 그녀를 따라 나갔다.” [ 1 ]
명음
휘트콤은 “성경의 가장 아름다운 음악의 상당 부분이 시편에 담겨 있다”고 기록하며, ” 시편 “이라는 단어는 “노래하다, 거문고를 치다”라는 뜻의 그리스어에서 유래했다고 합니다. 시금(psalter) 또는 시금석(psaltery)은 시편을 연주하는 악기 중 하나였습니다. [ 10 ] 이 단어는 곧 모든 형태의 멜로디를 의미하게 되었습니다 . 시편은 사제와 회중, 또는 두 합창단이 교창(對唱) 또는 화답(敬援) 방식으로 불렀습니다 .
실로아에 따르면, 앞서 언급된 대부분의 관습과 의식, 예를 들어 결혼식이나 기타 축하 행사에는 여성들이 만든 음악이 수반되었으며, 이는 여성 노래의 중요성을 증명합니다. 하지만 여성들이 혼자 또는 친구, 가족과 함께 노래를 부른 경우도 많았습니다. “여성은 자신에게, 그리고 어쩌면 어머니의 고백, 갈망, 불평, 그리고 꿈을 듣고 받아들이는 아기에게 노래를 부르면서 자신의 정신을 강화합니다.” 또한 “어머니의 노래, 군인의 노래, 과부의 노래, 고아의 노래, 그리고 부녀자의 직업 노래”도 있었습니다. 실로아는 일부에 따르면, 여성의 회당 의식 참여가 금지된 것을 보상하기 위한 필요성 때문에 여성 노래가 존재했다고 기록합니다. [ 11 ]
고대 음악 역사가 Joachim Braun은 Philo가 알렉산드리아 근처에서 의식적인 철야기도를 언급했다고 언급했는데, 그 의식에는 행렬과 제사에 맞춰 이중 합창단 이 찬송가를 부르고 식사를 하는 것이 포함되었습니다 . [ 12 ]
춤
성경 역사가 암논 실로아에 따르면, 춤은 음악과 직접적으로 연관되어 있었고 다양한 행사에서 중요한 부분을 차지했지만, 실제 춤 동작에 대한 자세한 기록은 어디에도 없습니다. 이집트에서 발견되는 다양한 춤에 비해 춤에 대한 증거는 부족합니다. 그러나 성경에는 성경 시대에 춤에 영감을 준 사건들에 대한 기록이 많이 있습니다. [ 11 ] : 209
성경 , 미슈나 , 탈무드 에서 춤은 다양한 맥락에서 언급되며, 이스라엘의 메기도, 네게브, 그리고 다른 유적지에서 최근에 발견된 도상적 유물에는 춤추는 인물들이 나와 있습니다. 사사기 21:21에서는 포도원에서 춤을 추는 것이 관례였던 축제에 대해 설명합니다. 춤은 또한 군사적 승리를 축하하고 영웅을 환영하는 것과 관련이 있습니다. 출애굽기 15:20에서 미리암과 다른 여성들은 이스라엘 백성을 구한 홍해가 갈라진 것을 기념하기 위해 북소리에 맞춰 노래와 춤을 추었습니다. 입다의 딸은 승리한 전투에서 돌아오는 아버지를 맞이하기 위해 춤을 췄습니다(사사기 11:34). 이스라엘의 여성들은 블레셋 사람들과의 싸움에서 돌아온 사울과 다윗 앞에서 춤을 추기 위해 나왔습니다 (사무엘상 18:6). 왕과 그의 신하들도 언약궤가 예루살렘으로 옮겨졌을 때 춤을 추도록 영감을 받았습니다 (사무엘하 6장). [ 11 ] : 210
음악적 전통
음악의 목적
성경은 찬양의 노래, 승리의 노래, 애도의 노래, 그리고 무엇보다도 시편을 포함한 많은 음악의 사용을 언급합니다 . 춤은 또한 노래와 악기 연주의 조합과 함께 일반적인 음악 표현이었습니다. 후대에는 한동안 순수하게 보컬 음악이 우세했습니다. [ 5 ] 울리히에 따르면 음악은 히브리인의 세속적 삶과 종교적 삶 모두에서 중요한 역할을 했습니다. 왕과 백성의 다른 지도자들은 관례적으로 노래와 팡파르 로 환호를 받았고 성경에 묘사된 성전의 매우 정교한 음악 예배는 예배의 중요한 부분이었습니다. 예를 들어 성경에는 류트 9개 , 하프 2개, 심벌즈 로 구성된 오케스트라에 대한 설명이 있습니다 . [ 5 ] 다른 부분에서는 남성의 타악기 반주에 맞춰 노래와 춤을 결합한 여성 합창단에 대한 설명이 있습니다. 베르너는 합창단의 레퍼토리가 시편, 찬가, 그리고 성경에서 발췌한 다른 시적인 구절들로 구성되었지만, 일부 비정경적인 본문도 포함되었을 가능성이 있다고 덧붙입니다. 시편의 선택은 창조의 첫 7일 동안의 하나님의 활동 과 그것을 암시하는 구절들에 의해 결정되었다고 합니다. [ 9 ] :13
베르너는 “음악사에서 독특한 점은 성전 음악이 성가와 악기 모두에 부여하는 정화와 속죄의 힘에 대한 확고한 믿음이다”라고 썼습니다. [ 9 ] 음악은 흠이나 결함이 없어야 했고, 마법적인 요소는 피해야 했습니다. 대제사장의 옷자락에도 상징이 있었습니다. (출애굽기 28:34-35): “옷자락 둘레에 금 방울과 석류가 달려 있고… 그가 여호와 앞에 성소에 들어갈 때 그 소리가 들릴 것이다…” 필로와 요세푸스에 따르면, 방울은 우주의 조화의 상징을 나타냈습니다. [ 9 ] :10
음악 교육
미슈나에 따르면, 초기 음악가들은 가수와 기악 연주자 모두 전문 음악가가 되기 위해 엄격한 훈련을 받았으며, 평균 훈련 기간은 5년이었습니다. 성서 역사가 알프레드 센드레이는 “철저하게 조직되고 훈련된 음악 그룹으로 구성된 대규모 합창단 과 오케스트라 가 갑작스럽고 설명할 수 없이 급증했는데 , 이는 장기간의 체계적인 준비 없이는 사실상 상상할 수 없는 일”이라고 지적합니다. 이로 인해 일부 학자들은 선지자 사무엘이 선지자와 성인뿐만 아니라 성직자도 가르쳤던 학교의 족장이었다고 생각 하게 되었습니다. 아마도 기록상 가장 오래된 이 공립 음악 학교는 사제 계급에만 국한되지 않았습니다. 목동 다윗이 사울 왕 의 음유시인 으로 등장하는 것처럼 말입니다 . :” [ 13 ]
음악의 종류
또한 다양한 유형의 음악도 정의되었습니다. [ 5 ]
- 찬송가 . 예배 중에 성경의 일부를 낭독하고, 본문의 일부를 노래하거나 찬송할 때 사용됩니다.
- 안티포니 ( 응답성가 라고도 함). 히브리 시는 병렬 구조(한 가지 생각을 두 가지 다른 방식으로 표현하는 것)에 기반을 두고 있기 때문에, 두 개의 합창단이 번갈아 가며 연주하거나, 독창자가 합창단과 번갈아 가며 연주하는 등 여러 유형의 연주가 가능했습니다. 기독교 시대 초창기에 안티포니 음악은 고도로 훈련된 남성 성악가들로 구성된 대규모 합창단에 의해 연주되었으며, 때로는 소년들도 함께 연주되었습니다. 힌들리에 따르면, “안티포니는 기독교 음악이 유대교 음악에 빚진 것 중 하나이다.” [ 2 ]
- 찬송가 . 예배에서 찬송가는 독창자(칸토르)나 합창단에 의해 연주되었습니다. 일부 찬송가는 멜로디 모티브를 그룹으로 자유롭게 구성하고, 각 모티브의 변형을 연결하여 연속적인 멜로디 성가를 이루기도 했습니다.
- 오케스트레이션 . 베르너는 “성전 오케스트라의 소리는 항상 12개 이상의 악기로 구성되었고, 36개를 넘는 경우는 거의 없었다”고 기록했습니다. 트럼펫은 오케스트라의 다른 악기와 섞이지 않고 오로지 신호용으로만 사용되었습니다. 한 쌍의 심벌즈는 성전 의식에서 신호 악기로도 사용되었는데, 이는 “현대 극장의 징과 비슷했습니다.” [ 9 ]
서면 표기법
현대적 의미의 악보는 이 시기에는 존재하지 않았습니다. 그러나 히브리어 알파벳은 음악 연주 방식을 나타내는 특수 기호를 허용합니다. 알파벳은 자음과 반자음으로 구성되며, 모음은 문자 기호 위아래에 점과 줄로 표시됩니다. 울리히는 모음 기호 외에도 ” 마소라 기호 “라고 불리는 여러 다른 기호가 단일 음표가 아니라 “선율 입자 또는 그룹”을 나타낸다고 기술합니다. 이러한 입자는 수 세기 동안 가수들 사이에서 구전으로 전해져 왔으며 16세기에 처음으로 성문화되었습니다. 울리히는 “사해 두루마리에는 초기 기독교 종파의 전례 대본에 있는 기호와 유사한 기호가 포함되어 있으며, 이는 관련 문화권의 사람들이 공통된 음악 유산을 공유하고 있다는 추측을 강화합니다.”라고 언급합니다. [ 5 ]
후대 음악에 대한 영향
음악 역사가 윌리엄 스몰던은 기원후 70년 제2성전이 파괴된 후에도 기악이 부활하여 회당에서 사용되지 않았음에도 불구하고 ( 정통파 공동체에서 여전히 사용되는 상징적 쇼파르는 제외) ” 성가는 계속되었고 최근 몇 년 동안의 연구를 통해 비잔틴 과 서방 기독교 성가 의 많은 형식과 멜로디 패턴이 회당 음악에서 따온 것이라는 점이 점점 더 분명해졌다”고 지적합니다. [ 14 ]
그는 또한 서로마제국이 붕괴된 후 ” 야만인들 에게 존경을 받았던” “서방 기독교 교회”가 “변함없는 특징”이었다고 지적합니다. 그는 ” 예루살렘 , 다마스쿠스 , 안티오크 , 알렉산드리아 와 같은 중심지의 초기 교회의 예배 음악이 유대교 회당의 예배 성가와 함께 그리스와 시리아에서 유래한 자료에서 발전했다는 데는 의심의 여지가 거의 없는 것 같다”고 덧붙입니다. [ 14 ] : 20 시편
시편 은 오늘날까지 모든 시대를 거쳐 불려져 왔습니다. 휘트콤은 시편의 중요성을 다음과 같이 묘사합니다.” 십자군은 시온 언덕에 오르면서 시편을 불렀고 , 승리한 장군은 돌아오자마자 할렐루야 합창으로 환영받았습니다. 어두운 밤 바다의 선원, 외로운 평원의 목동, 거리의 작은 부랑자 모두 시편의 음악에 힘을 얻었습니다. 시편은 포도 수확 잔치에 활기를 불어넣었고, 라인 강의 뱃사공, 모닥불 옆의 군인은 마음이 누그러졌으며, 슬픔에 잠긴 이들은 신앙, 회개 , 감사, 그리고 경배에 대한 이 감미로운 영감에 힘을 얻었습니다.” [ 10 ]
Lockyer는 신성 로마 제국의 황제이자 교황의 옹호자인 Charles V 가 1558년 9월 임종을 앞두고 자신이 가장 좋아하는 시편인 시편 90편의 구절을 읽어달라고 요청했다고 썼습니다. 그 시편에서 ” 모세는 하나님의 영원성과 인간 삶의 덧없음을 대조하고, 모세는 하나님의 용서와 은총을 구하는 기도로 노래를 끝맺습니다.”(시편 90:1-6
